HAGANE（ハガネ）

METAL QUEST　/　2026年　/　75点

日本出身のパワーメタルバンド、2026年にリリースされたEPです。EPとしては3枚目になります。

Sakura（Gt）を中心に2018年に結成されたガールズメタルバンドです。私の感覚だと、今（2020年代）の日本は女性のメタルバンドの勢いが凄いと感じているのですが、彼女らもその波に乗っているバンドだと思います。

全5曲。内1曲はイントロなので、実質4曲です。ただ、その4曲のレベルは極めて高く、アルバム並みの満足感が得られました。……というのはちょっと大袈裟かな（汗）。

80年代の香りを感じる「Black Diamond」、抒情的なサビが格好良い「We are The Knight」、和の雰囲気が強い「月光-TSUKIKAGE-」、彼女達らしさ満点の王道のJ-Metalナンバー「The Rising of the Shield」と、粒揃いです。バラードが無いのも、個人的には良い判断だったと思います。

「METAL QUEST」ってアルバム名も、一般からしたら超ダサいと思いますが、あえてそういうタイトルを選んだ彼女達のメタル愛に拍手を送りたいです。

凪希の迫力ある声、ギャンギャン唸るSakuraのギター、時折ギター以上に出張るSayakaのベース、そして誇張無しに全身を使うJUNNAのドラム。個々の演奏力も申し分ありません。

気になる点は特になし。欲を言えば一風変わった曲とかがあっても良かったかもしれませんが、それはフルアルバムまで待ちましょう。

お気に入りは「We are The Knight」。サビの抒情性が癖になる1曲。

個人的にはLOVE BITESに続く逸材になれるのではないか、と本作で強く思いました。フルアルバムが今から楽しみです。

HIBRIA（ヒブリア）

ME7AMORPHOSIS　/　2022年　/　78点

ブラジル出身のパワーメタルバンド、7枚目のアルバムです。

2004年のデビュー作「DEFYING THE RULES」が（パワーメタルに厳しい）「BURRN!」誌で高い評価を受けた事が大きな話題になったバンドです。特にVoユーリ・サンソンのパワフルな歌唱は私も虜になりました。

その後は順調にアルバムを重ねていったものの、18年の6th「MOVING GROUND」を最後にGtアベル・カマルゴ以外の全員が脱退。ユーリ人気に引っ張られていた部分もあり、その後は話題にも上らなくなってしまいましたが、約4年の歳月を経てアルバムがリリースされました。

サウンド自体はこれまでと変わらず、テクニカルでパワフルなパワーメタルです。良い意味で同郷の大先輩であるANGRAからの影響はまったくありません。一番のポイントでもある新Voはヴィクター・エメカという人物で、さすがにユーリほどの凄さは無いものの、十分すぎるほどの実力者です。他のメンバーも「よくこんな達者な人達を（また）集められたな…」と思う程の人ばかりです。

楽曲の方も勢いがありつつも、常人には真似できない超絶テクが惜しげも無く披露されており、非常に聴き応えがあります。

が、私としてはちょっとハマれませんでした。理由は「メロディが弱いから」です。

ぶっちゃけると私は3rd「BLIND RIDE」辺りからイマイチハマれてなかったんですよね……。テクニカル方面に走りすぎて、肝心の「キャッチーなメロディ」を忘れてる気がするんです。確かに聴き応えはあるんですが、それが言い方を変えれば「複雑」とも言え、私はもっとずっとシンプルでキャッチーなパワーメタルが聴きたいんですよね。

ユーリら脱退組が「ゲスト」として参加した「Tribal Mark」も微妙だと思いました。

お気に入りは「Shine」。もっとキャッチーなメロディが聴ける1曲。

彼らの人気が落ちたのはメンバー脱退ではなく、純粋に曲が微妙になったからだと私は思っています。1stの頃に戻ってほしい！

HAMMER KING（ハンマー キング）

POSEIDON WILL CARRY US HOME　/　2018年　/　78点

ドイツ出身のパワーメタルバンド、3枚目のアルバムです。

元ROSS THE BOSSのVo、タイタン・フォックスⅤを中心に結成されたパワーメタルバンドです。アルバム名を訳すと「ポセイドンが我らを故郷に帰してくれるだろう」となります。うん、メタルらしくていいね！

前作から2年が経っていますが、一切何も変わっていません。前作発売の次の日に出た、と言われても納得してしまうでしょう（笑）。雄々しく勇壮なメロディ、ミドル～ファストの疾走感、耳に残るツインギター、と何もかもが不変です。強いて言えば、前作よりもツインギターのメロディが良くなっていると感じたかな。

どうしよう、もう言う事が無い……（汗）。

時代の流れなどガン無視の正統派ヘヴィメタルを愛する人ならば大いに聴く価値のある作品だと断言できます。逆を言えば、今の流行りを気にする人にとっては時代遅れ極まりないとも言えます。
私はどっちも好きなので全然問題ありません。その方が楽しめるしね。

気になった点はボーカルが少々「甘い」事。

音程はシッカリしているし、完全に好みのレベルではありますが、男らしい世界観を歌うには少々高すぎると感じました。HAMMERFALLのヨアヒム・カンスみたいな感じと言えば伝わりやすいかと。でも彼もアルバムを重ねて様になってきたし、このバンドもこれから良くなっていく…と期待しましょう。

お気に入りは「Where the Hammer Hangs」。本作中最速の爆走曲。

正統派ヘヴィメタル好きならばぜひ。

HEARSE（ハース）

ARMAGEDDON MON AMOUR　/　2004年　/　78点

スウェーデン出身のメロディックデスメタルバンド、2枚目のアルバムです。

元ARCH ENEMYのボーカリスト、ヨハン・リーヴァによるメロデスバンドです（このバンドではベースも兼任）。

パンクと言うかハードコアな要素のあるメロディックデスメタルというスタイルは本作でも変わらず。ヨハン・リーヴァの吐き捨てるかのようなデスボイスも健在です。大爆走する曲はありませんが、どの曲も適度なスピード感があり、個人的にはこれくらいが一番シックリ来ますね。

王道のメロデスであるARCH ENEMYとはかなり違いますが、これはこれでユニークだと思います。パンキッシュな乱暴さというか、粗雑な感じと、ふと顔を出す抒情的なメロディのギャップが面白いんですよね。

……なんですが！　本作は残念ながらそういう良曲が少なかった。ハッキリ言って後半はほぼ気になる曲無し。更に言わせてもらうと1分前後の小曲が2曲あるんですが、これも必要性を感じませんでした。何故そんな曲を入れようと思ったの？

「Mountain of the Solar Eclipse」「Turncoat」「Crops of Waste」「In Love and War」の頭4曲は良かったんだけどな～。その後が続かなかった……。

お気に入りは「Crops of Waste」。パンキッシュなメロデスとはこういうモノと言える佳曲。

文句も言いましたが、この個性は嫌いじゃないです。次作に期待します（まあ、これを書いてる時点で次作は既に出てるんですが。早く聴けって？）

HAMMER KING（ハンマー キング）

KING IS RISING　/　2016年　/　77点

ドイツ出身のパワーメタルバンド、2枚目のアルバムです。

元ROSS THE BOSSのVo、タイタン・フォックスⅤを中心に結成されたパワーメタルバンドです。バンド名からアルバムジャケットに至るまで、全てが一目見てヘヴィメタルだと分かります。

そんな彼らの1年ぶりのアルバムですが、音楽性が変わる事は一切無く、MANOWAR直系の王道ど真ん中を往く正統派パワーメタルです。男らしいボーカル、ガリガリと唸るギター、野太いベース、ドスドスと叩かれるドラム、全てがHeavy Metalらしさに満ち溢れています。だって「王、立つ」ですからね（笑）。そりゃ、立つよ（？）。

前作同様、ミドル～ファストナンバーがほとんどで爆走曲は1曲のみ、バラードはありません。客観的に見れば「同じ曲ばかり」なんですが、このバンドはそれでいいと思います。だってバラードなんて似合わないですからね。

特に頭3曲「King Is Rising」「Last Hellriders」「For God and the King」が強力です。

一方で、雑さを感じる演奏も前作通り。生々しいとも言えますが、個人的にはもう少し作り込んでも良いんじゃないかなと思います。特にドラムの音が貧弱なんですよね……。あと、タイタンのボーカルももう少し野太さが欲しいな。

お気に入りは「Battlegorse」。本作唯一の爆走曲。イントロから既に激アツです。

正統派が好きな人ならマストです。

HINAYANA（ヒナヤナ）

SHATTER AND FALL　/　2023年　/　85点

アメリカ出身のメロディックデス/ドゥームメタルバンド、2枚目のアルバムです。

「小乗」という仏教用語が名前の由来のバンドです（日本語由来ではない）。「ドゥーミーなINSOMNIUM」と形容できそうなメロデスをやっており、こんなバンドがアメリカが出てくるとは、アメリカも変わったなぁ、と思いました。

さて、前作「ORDER DIVINE」はデビュー作でありながらそのレベルの高さに驚かされました。あれから5年、ついにセカンドアルバムが登場したわけですが、頭数曲を聴いて確信しました。間違いなく前作を超えている、と。

上にも書いた通り方向性はまったく変わっていません。それでいながら前作で欠点として挙げた「イマイチメロディがパッとしない」という部分を見事に改善されており、胸がキュンキュンしっぱなしでした。

重たいデスボイスや腹にズンズンと響くギターリフやドラムなど、サウンドは間違いなくヘヴィでダークなのに、その上を流れるメロディには優しさすら感じる……。この黒と白のコントラストの描き方が、このバンドは本当に上手だと思います。

……と、最後まで褒めちぎっていたかったんですが、後半になるとちょっとパッとしなくなってくるかな……。後半も決して悪くはないんですが、いかんせん前半が良すぎるんですよね。

お気に入りは「How Many Dreams」。本作の中で最も即効性の高い1曲。

ヘヴィメタルでしか描けない世界観だと思います。メロデス好きは是非とも聴くべき1枚です。

HEARSE（ハース）

DOMINION REPTILIAN　/　2003年　/　84点

スウェーデン出身のメロディックデスメタルバンド、1枚目のアルバムです。

元ARCH ENEMYのボーカリスト、ヨハン・リーヴァによるメロデスバンドです（このバンドではベースも兼任）。

私は今でこそアンジェラ・ゴソウも好きですが、彼女がARCH ENEMYに加入した頃はヨハンの方が良かったと思っていた派だったので、このバンドは非常に期待していました。

ちなみに「HEARSE」とは「霊柩車」の事らしいです。

音楽性は「BLACK EARTH」から「STIGMATA」辺りのARCH ENEMYに若干のハードコア要素を足したかのようなメロディックデスメタルです。ヨハンの吐き捨てるようなボーカルスタイル、荒々しく勢いのある楽曲などが「ハードコア」っぽいと感じる要因です。そういった要素もありつつ、サビではARCH ENEMY譲りの抒情的なメロディもシッカリと用意されています。

冒頭にも書いたように、私はヨハンの声はとても好きでした。今思えば、その独特な歌い方は確かにデスメタルっぽくはないのかもしれませんが、あれはあれで格好良いと思ったんですよね。そんな彼の声にこうしてまた出会えただけで満足なんですが、想像以上にギターもメロディアスで、満足度は更に高まりました。

メロデス好きなら聴いて損は無いと思います。

気になった点は特にはありませんが、さすがにARCH ENEMYほどの様式美は無く、もうちょっとメロメロでも良かったかなと思いました。まあ、この辺りは個人の好き嫌いの範疇だとは思いますが。

お気に入りは「Dominion Reptilian」。トップバッターを務めるアルバムタイトル曲。急に飛び出すサビメロと連打されるドラムが格好良い！

正直、ここまで完成度が高いとは思っていませんでした。次作も絶対聴きます。

HAMMER KING（ハンマー キング）

KINGDOM OF THE HAMMER KING　/　2015年　/　75点

ドイツ出身のパワーメタルバンド、1枚目のアルバムです。

MANOWARの創設者であるロス・ザ・ボス(Gt)のバンドROSS THE BOSSのVoだったタイタン・フォックスⅤを中心に結成された正統派パワーメタルバンドです。もうバンド名だけでヘヴィメタルだと分かりますね（笑）。

音楽性は混じりっ気無しの超正統派パワーメタルです。キーボードなんてチャラいモノは一切使わず、２本のギターとベース、そしてドラムのみで語られる武骨なヘヴィメタルです。タイタンの歌声も実に男臭いです。似たバンドで言えば、バンド名も近いHAMMEFALLやSTORMWARRIOR辺りでしょう。

曲構成は疾走曲もありますが、半分以上がミドルナンバーです。なお、バラードはありません（潔い！）。

うん、分かってはいましたが、全てが想像通りですね。でもそれでいいんです。全て分かった上で聴いたんですから。まさしく、ヘヴィメタル好きによる、ヘヴィメタル好きのための、ヘヴィメタルアルバムです。それ以上言う事はありません！（笑）

と、ついつい強い口調になってしまいましたが、これだけで全てを語れるという事です、

気になる点は演奏がやや雑な事。生々しいとも言えますが、正直2015年の作品にしてはお粗末な出来だと思いました（多分わざとなんだと思いますが）。もう少し整理して、尚且つ迫力あるサウンドに仕上げてほしかったかなと思います。

あともうちょっとスピード曲を増やして欲しいです。ミドル多すぎ。

お気に入りは「I Am the King」。「私が王だ！」。もうタイトルだけでお腹いっぱいです。

正統派好きなら必ず聴くべし。次作も聴く事決定です。

HOUSE OF LORDS（ハウス オブ ローズ）

FULL TILT OVERDRIVE　/　2024年　/　78点

アメリカ出身のメロディックメタルバンド、14枚目のアルバムです。

1987年に結成されたベテランバンドです。当初は「メロディアスハードバンド」と言われていましたが、これを書いてる今現在はメロディックメタルと表現される事が多くなっているので、私もそれに倣おうと思います。

本作は老舗メタル雑誌『BURRN!』において87点という高評価を獲得しています。スタイル自体はいつも通りのアメリカ産とは思えない抒情性を湛えたメロディックメタルです。唯一のオリジナルメンバーであるジェイムズ・クリスチャン（Vo/Ba）の特徴的な声もまったく変わっていません。

ただ、楽曲にイマイチキレが無い。もうちょっとキャッチーなサビが欲しかったですね。「Bad Karma」や「Not The Enemy」など、なかなかの曲もあるにはあるんですが、それ以外は正直「もうちょっとだな…」と思うような曲が多かったです。

まあ、以前から言っていますが、彼らのアルバムは当たり外れが大きい気がするんですよね。今作はちょっと厳しかったと思いました。

お気に入りは「Don't Wanna Say Goodbye」。胸に染み入る哀愁のメロディがたまらない1曲。こういうのをもっと欲しかった。

アメリカではどれほどの人気なのかは分かりませんが（日本での人気も分かりませんが）、私はずっと追いかけていこうと思います！

HELLOWEEN（ハロウィン）

GIANTS & MONSTERS　/　2025年　/　85点

ドイツ出身のパワーメタルバンド、17枚目のアルバムです。

パワーメタルを代表する大御所バンドです。というか、このブログを読んでいる人で、このバンドの曲を1曲も聴いた事が無いという人はおそらくいないんじゃないかと思います。

前作からマイケル・キスクとカイ・ハンセンが復帰しており、本作もメンバーチェンジ無しの7人編成で作られています。

前作はバラード無し、コミカルなナンバーも無し、ほぼ全曲スピードナンバーで占められていましたが、本作は本来の彼ららしくバラエティに富んだ作風になっています。

GAMMA RAYっぽさを感じる「Giants On The Run」から始まり、お約束の爆走曲「Savior Of The World」で掴みはOK、その後はコミカルなMVが印象的な「A Little Is A Little Too Much」、再びの爆走曲「We Can Be Gods」、壮大なバラード「Into The Sun」、我が国の首都をテーマとした「This Is Tokyo」、本作最長の8分24秒を誇る「Universe (Gravity For Hearts)」と続いていきます（ちなみに8分台の曲はもう1曲あります）。

正直に言えば、私は攻撃的でスピーディな曲ばっかりだった前作の方が好みですが、このバラエティの豊富さもHELLOWEENの大きな魅力です。ボーカルが3人になった事でよりパワーアップしてると感じました。
どちらにしろ、本作も充実した作品である事は間違いなく、私はたっぷり楽しませてもらいました。

気になった点は「Universe (Gravity For Hearts)」以降のラスト3曲「Hand Of God」「Under The Moonlight」「Majestic」がちょっとパッとしなかった事。ココに攻撃的な爆走曲があれば完璧だったんですが、どれも私の好みからは外れていました……。

お気に入りは「We Can Be Gods」。本作で最もメタリックな1曲。バラエティ豊かなアルバムですが、やっぱりこういうのが好き（汗）。

まさか7人体制で2枚もアルバムを作れるとは正直思っていませんでした。こりゃ、3枚目もあるかな。

HAGANE（ハガネ）

TOP OF THE TOWER　/　2025年　/　80点

日本出身のパワーメタルバンド、2枚目のアルバムです。

前作「Code ; 9021」発表後、Uyu（Vo）、Mayto（Gt）、Kanako（Dr）が脱退。新たに凪希（Vo）、JUNNA（Dr）が加入し、4人体制で製作された作品です。それにしても、インディーズゲームみたいなジャケットです（汗）。

音楽性は大きく変わらず、アニソンチックなメロディ満載のガールズパワーメタルです。凪希のボーカルは前任Uyuと同じ比較的低めの声の為、メンバーチェンジによる違和感はまったくありませんでした。

本作の特徴は疾走感のあるストレートな曲が増えている事。「Not Lose」や「Out of the Darkness」、「Start Our Journey」「Salvation」など、気持ち良く突っ走ってくれる曲が多く、聴いてて気持ち良いです。凪希のキリッとした感じのボーカルも非常に合っていると思います。

そんな疾走曲の合間合間に和風な「Kagome」、ベースソロなどユニークなパートが多い「剣のレコード -Records of TSURUGI-」、5分もあるインスト「Over the fate」、爽やかなポップソング「With a Dream」と言った曲が挟まれており、良いバランスでマンネリ化防いでるのも高ポイントです。

気になった点としてはもう少し哀愁・抒情性が欲しかった事。前向きになれそうな明るめの曲が多く、そういうのも嫌いではないんですが、個人的にはもうちょっと胸がキュンとなる曲があっても良かったんじゃないかなと思いました。

お気に入りは「Over the fate」、「イース」とか「軌跡シリーズ」に使われていそうな疾走感溢れるインストナンバー。前作にもインストナンバーが入っていましたが、ガールズバンドでインストが入ってるって珍しいですな。

少しずつですが、確実にレベルアップしていると思います。次作も楽しみです。

HINAYANA（ヒナヤナ）

ORDER DIVINE　/　2018年　/　83点

アメリカ出身のメロディックデス/ドゥームメタルバンド、1枚目のアルバムです。

なんか日本語っぽい名前だな～、と気になっていたバンドです。実際は日本語由来ではなく、「小乗」という仏教用語の事なんだとか。

音楽性はスローなテンポで抒情的なメロディを紡ぐメロデスです。ドゥームメタルというジャンルで語られ、確かにその要素もありますが、それほどベットリとはしておらず、INSOMNIUMのようなバンドが楽しめる人なら十分に受けると思います。私としては「テンポが遅くなったHARAKIRI FOR THE SKY」だと思いました。

サウンド自体は激しいのに、何とも言えない孤独感・寂しさを感じるこのメロディセンスは見事で、一度ハマると抜け出せない中毒性があります。こんな奥深いサウンドをアメリカのバンド（しかもテキサス州）が作るなんて、10年前なら想像すらしていなかったでしょう。

重いボーカルを始め、丁寧に世界観を描き出す各楽器陣の演奏レベルは一切文句無し。サウンドも極めてクリアで、1枚目にしてこのクオリティの高さは恐れ入ります。

欠点は「サビが弱い」という事。全体的に抒情的ではあるんですが、サビが弱く、イマイチパンチに欠けると感じました。ココが改善されれば80点台後半、下手したら90点台も狙えると思います。

それともう一つ。それが「曲が少ない」という事。全部で7曲、内1曲はイントロなので実質6曲しかありません。収録時間も33分とかなり短め。アルバムならもう3～4曲ぐらいあっても良かったんじゃない？

お気に入りは「Order Divine」。胸を掻き毟りたくなる切なさが良いです。

奥深いメロデスが好きな人なら気に入ると思います。

H.E.A.T（ヒート）

WELCOME TO THE FUTURE　/　2025年　/　81点

スウェーデン出身のハードロックバンド、8枚目のアルバムです。

ボーカルのケニー・レクレモがTOBIAS SAMMET'S AVANTASIAに参加したり、キーボードのヨナ・ティーがNEW HORIZONを結成したりと、副業（？）も大忙しのバンドです。

音楽性はこれまでと変わらず、スケール感のあるロックソングでありながら、北欧バンドらしい抒情的なメロディもシッカリあるハードロックです。「80年代のハードロックを現代に蘇らせたよう」と言われる事がよくありますが、今作はアルバムジャケットからしてメッチャ80年代ですね。

さて、私は彼らのサウンドは大きく2種類に分かれていると思っています。1つはみんなで合唱したくなる「アリーナロック」タイプ。もう1つが哀愁のメロディが際立つ「メロハー」タイプです。本作で言えば「Disaster」や「Rock Bottom」はアリーナロック、「Bad Time For Love」や「In Disguise」などはメロハーです。

本作はどちらかと言えばメロハータイプの曲が多く、個人的にこの傾向は大歓迎。アリーナロックも好きですが、やっぱり胸キュンしちゃうメロディがある方が良いんですよね。溌剌としたケニーの歌唱や、ヨナのいかにも80年代風のキーボードなど、このバンドらしさもシッカリとあり、これまでの彼らが好きなら本作も外れる事は無いでしょう。

ただ、私としてはもうちょっとサビメロを頑張ってほしかったかなと思います。「Call My Name」や「In Disguise」「Children Of The Storm」など、決して悪くはないんですが、もう一歩って感じなんですよね。もうちょっとキャッチーさが欲しかったです。

お気に入りは「Bad Time For Love」。「Disaster」に続く2番目なので影が薄いですが、この哀愁がたまりません。

気が付けばもう8枚です。でも、これからも追いかけていきたいと思います。

HAGANE（ハガネ）

Code ; 9021　/　2022年　/　79点

日本出身のパワーメタルバンド、1枚目のアルバムです。

メンバー全員が女性のガールズメタルバンドです。バンド名は「叩けば叩く程強くなる鋼のように」との事。なお、メンバー全員がバンドメンバー募集サイトなどを通して知り合ったんだとか。今風だねぇ（笑）。

音楽性はJ-POPやアニソンの香り漂うガールズパワーメタルです。似たバンドで言えばALDIOUSに近く、LOVE BITESほどガチな感じはしませんでした。

個人的に面白いと思ったのが、曲によって結構カラーが違う事。

冒頭のツインギターがメチャクチャ格好良い「BlackCult」、ギターが唸りまくるインスト「Train」、疾走感抜群の「Sword Of Judgement」などはヘヴィメタル度が高めな一方で、「FlyingCircus」や「GoGoKart」などはアニソンにもなりそうな歌モノ、「GunRock」や「SuperVillan」はBAND MAIDっぽいハードロックと、曲毎に雰囲気が違うんですよね。

統一感には欠けますが、逆を言えばどれかお気に入りが見つかるんじゃないかと思います。

欠点としてはちょっとサウンドに粗さがある事。曲によってギターやドラムの音が違う、各楽器のバランスが違うなど、チグハグした感じがして気持ち悪かったかな。おそらくそれぞれ違う時期などに録音したんじゃないかなと思いますが、この辺りは要改善だと思います。

お気に入りは「BlackCult」。冒頭のギター、心地良い疾走感、抒情的な歌メロ、理想的なメロスピ曲です。

現在、日本のガールズメタルバンドは群雄割拠の時代に入っていますが、彼女らはどうなっていくのか、気になる所です。

HARAKIRI FOR THE SKY（ハラキリ フォー ザ スカイ）

SCORCHED EARTH　/　2025年　/　83点

オーストリア出身のポストブラックメタルバンド、6枚目のアルバムです。

バンド名は日本人にはジョークに聞こえてしまいますが、本人たちは至って真面目なようです。まあ、日本人も無駄に英語使いたがるしね。

音楽性はこれまでと変わらず、邪悪さよりも虚無感を感じる物悲しいメロディ満載のブラックメタルです。ボーカルはイーブルな感じではなく、家族を失い慟哭してる父親って感じです（私の想像です）。

曲が長い事も特徴で、8曲しかないのに総時間が1時間7分もあります。10分、8分、7分が2曲ずつあり、ハードルは高いですが、それでも一気に聞けてしまうのは、サウンドが非常にクリアな事と、構成力の高さからだと思います。

決して気軽に聴ける作品ではないですが、胸を締め付けられる抒情メロディには極めて高い中毒性があり、一度沼に落ちれば脱出するのは難しいでしょう。目を閉じれば荒涼たる原野が頭に浮かんでくるはずです。

これまでの作品に比べると若干メロディは弱めですが、それでもメロディ派ならば聴く価値のある作品だと言えます。

気になった点はボーカルが一本調子な事。前からそうでしたが、個人的にはもう少し緩急をつけた方がより濃厚な世界観を描けるのではないかと思います。ノーマルボイスや女性ボーカルなんかを大々的に使っても良いと思いますね（本作でも少しだけ使われていますが）。

お気に入りは「Without You I'm Just a Sad Song」。「君のいない僕はただの悲しい歌」ってタイトルだけでもうお腹いっぱいになれそうです。

前作より点数は低めですが、やっぱり良いです。次作にも期待大ちゃんです。